wevs韩国队怎么又是上海？怎么总是上海？每当有活动邀请扔进工作群时，我总忍不住这样想。

　　不管是各类二次元动漫节，游戏嘉年华，还是电竞比赛、行业大会，活动的举办地十之八九都在上海。上海自然也成了葡萄君出差最频繁的地方。

　　你看今年上海的活动排期：5月有明日方舟音律联觉、星铁音乐会、UF音乐节、英雄亚冠ACL总决赛；7月有CCG EXPO、BW、明日方舟集成映射线月有CJ、冒险岛RED LAND；还有10月的完美世界电竞CAC，11月的WePlay......

　　不过最近两年，在越来越频繁的活动背后，葡萄君发现了一个愈演愈烈的现象：如果说上海身处国内游戏行业的第一线，那二次元可能就是上海游戏行业的急先锋——不单是产值，还有其背后强大的文化影响力。

　　什么叫文化影响力？简单来说，就是二次元开始出现在越来越多的场景，甚至逐渐成为上海年轻文化的一张新名片。

　　为什么这么说？前一段时间，美国的游戏开发者Ethan Cossio——就是那个喜欢《黑神话：悟空》，热爱中国文化，在GDC上头戴金箍，拿着金箍棒玩COS的老哥，终于决定来中国看看。非常自然地，上海成了他中国之旅的第一站。

　　而当Ethan询问葡萄君，有什么和游戏有关的观光地点可以推荐的时候，我的第一反应就是推荐他去漕河泾，去百联，去新建成的元界。

　　徐汇区本身就是上海游戏产业的核心聚集地，漕河泾自不用说，上海四小龙占了其三；百联ZX则是上海的二次元谷子圣地，也是年轻人和潮流文化的聚集地；而所谓的「元界Neo World」，则是位于徐汇区的一条全长1.9公里的游戏文化街区。

　　这条路线，不仅有各式巨型标志性装置散布于街区各处，形成的独特“次元风景线”；还有上海首个“痛站”、穿梭于其中的“痛车”等将二次元文化融入城市基础设施的景观。

　　再加上将游戏元素融入商圈消费场景的特色/主题特展、谷子市集、偶像剧场、元界夏日嘉年华（每周轮换IP演出）等等内容……不难看出，这条街并不是那种简单摆几个物件就说自己是游戏文化街的造物，他们是真正在试图还原出二次元的氛围。

　　而这一切的出发点，是上海徐汇区有意把鹰角、米哈游、莉莉丝、散爆等公司资源聚集在一起，实现游戏产业与城市发展的双向赋能，将二次元文化融入其中，以此来打造出一张新的「徐汇名片」。

　　这张名片，当然不止于将资源向年轻人喜闻乐见的内容倾斜，还有对当地游戏产业的帮扶。比如在元界街区里，就有一个游戏产业服务中心，用来提供政策咨询、版权保护、人才培训等服务。

　　前一段时间，这个中心还宣布了首批五个面向游戏行业的孵化器：漕河泾光之希望游戏聚集基地、漕河泾核炬游戏聚集基地、光之希望开发者空间、鹰角开拓芯游戏创业孵化器、铼三实验室。

　　而如果我们再把视野拉得大一点，就会发现上海对二次元的重视，又何止这1.9公里长的元界街区？

　　就在这个夏天，上海举办了首届上海之夏国际动漫月。该活动时间从7月一直持续到8月，把CCG EXPO、Bilibili World与ChinaJoy三大动漫游戏展会凑在了一起，实现了不同展会的首度联动，还发行了「魔都次元通行证」作为三展联票和二次元身份卡。

　　与此同时，官方还发布了「次元地图」，串联起了全市81个打卡点，15个商圈，涵盖外滩、徐家汇、百联、复兴岛等多个地区域。痛车、痛船、痛机、痛地铁、痛酒店、痛岛......可以说，今年的上海要痛上整整一个夏天了。

　　事实上，在全球范围内，漫展、游戏展一向是拉动当地经济的重点文旅项目，如今上海显然也决定加大在这方面的引导和投入，而且支持的对象，已经不只有综合性漫展，还有更具体的产品、IP和企业。

　　比如说今年的GAF上海插画艺术节，除了日本著名画师天野喜孝，中国著名国画大师戴敦邦等艺术大家之外，还引入了像《英雄联盟》《绝区零》这样的「游戏视觉艺术」来作为特别展览。

　　最近一个比较典型的例子，就是《明日方舟》和上海老字号“大白兔奶糖”的联名合作。

　　南京路步行街本身就具有国际观光属性，联动主题的复古“铛铛车”却能够穿梭于其中，成为上海城市文旅观光的窗口，如今上海的二次元文化氛围如何，自然不必多说了。

　　在上海如此重视二次元的思路之下，这些年许多公司都成长了起来，发展出了越来越大的影响力，并开始反哺社会。

　　最明显的例子就是上海四小龙，像鹰角、米哈游、莉莉丝、叠纸其实都算是和上海游戏产业共成长的公司之一，在上海政府各项与游戏相关的动作或政策里，你经常能看到它们的身影。

　　没办法，它们实在是太有代表性了——公司年轻、面向的用户也年轻，产品既能出成绩，又有很强的内容调性和文化属性，整体气质锐意求新，不走寻常路。

　　而且它们自身的影响力也足够——BW里的《明日方舟：终末地》《恋与深空》展区有多受欢迎，去过的人应该都知道。

　　同时，这些企业也在多方面展现出了社会责任感和行业责任心。鹰角除了前文的开拓芯游戏创业孵化器外，葡萄君此前也报道过其对独立游戏的支持。

　　而在“文化传播、抗震救灾、乡村振兴、教育帮扶”等多个公益板块里，莉莉丝、叠纸、米哈游、鹰角也是属于最积极，出手最多的那批游戏企业。

　　像鹰角今年初就被上海市政府授予了第二届“上海慈善奖”捐赠企业奖。据官方统计，截至2024年底，鹰角网络历年累计捐赠价值总额近5000万元。

　　在上述种种背景下，也就不难理解，为什么在美国纽约的「上海日」活动，鹰角会被官方邀请，作为国际文化交流的代表之一，去展现本土二次元文化。

　　上个月末，「城市之夏艺术节·上海日」在美国纽约市林肯表演艺术中心举办，该活动由十余场文化演出节目组成，本质上是中国文化+上海出品的一次对外输出。CCTV、CGTN、新华网、人民日报等官媒均对该活动有正式报道。

　　在这里，每年都会有官方背景的国家代表团举办演出活动，比如此前的「印度周」和「韩国周」。葡萄君猜测，今年的「上海日」作为中美国际文化交流的开端，或许也是在为未来的「中国周」奠定基础。

　　这次登场的节目，挑选的都是最能代表“上海出品”的演出。比如上海大剧院原创舞剧《白蛇》、上海美术电影制片厂的《大闹天宫》、上海民族乐团的《国乐中的十二生肖》......都是代表传统文化的经典海派作品。

　　而其中最特别的是，鹰角也作为唯一以游戏IP身份受邀参与活动的演出方，奉上了《明日方舟》的特别演出。

　　其实原因也不难理解。鹰角的音乐，某种程度上同样是“中国创造”的代表。毕竟《明日方舟》的音乐本身就比较国际化，曲风语言多元多样。长达90分钟的演出中，你能看到民乐和现代舞台的融合创新，也能看到中美音乐艺术家合作演出的交响乐；表演的曲目甚至还有《明日方舟：终末地》中国风科幻工业场景“宏山”的配乐……

　　而从现场对演出的热烈反应，场内的年轻人比例，外网玩家反馈等方面来看，这张中国二次元游戏文化的名片，在海外也颇受认可。

　　比如说今年在ChinaJoy期间举办，首次举办的CIGDC （中国国际游戏开发者大会），就设立了日韩英法四大中外企业交流专场，并面向四国发布了《中国游戏出海指南》——中国游戏走出去，海外游戏走进来。

　　各国相关机构代表，都在会上表示希望能够与中国实现全球性的游戏生态环境，在投资、技术、人才培养、基础设施等方面实现合作。

　　与此同时，主流媒体也将和游戏公司共同推进交流的进程。例如解放日报与鹰角、澎湃新闻与米哈游未来都将开展更多合作——前者将赴科隆、西雅图、东京、釜山等全球游戏产业标杆城市调研，后者则将开展游戏IP高质量转化研究。

　　聊了这么多，你应该能明白，葡萄君为什么会感慨「怎么又是上海，怎么总是上海」。

　　主动的，被动的，偶然的，必然的……就这样，种种因素汇聚在一起，今时今日放眼全球，上海对二次元以及整个游戏行业的认知和接受程度，也算是位居前列了。

　　其实上海对游戏行业的支持，我想游戏人都能感受得到。在我们上个月的推文《上海是铁了心支持游戏行业》的评论区里，不少从业者都观察到了身边的变化，也有朋友对「能在上海做游戏」这事表示羡慕。

　　但通过上海在二次元方面的动作，你应该能看出来，所谓的支持，不只在于出台多少文件，还在于想不想、能不能让游戏这种艺术文化形式，真正成为城市的一部分，成为新时代上海的血液。

　　我认识的一位上海公务员，他日常会为不少游戏公司提供支持，也会经常跟我讨论各种二游的动态，分享他在《明日方舟》等游戏里的欧非时刻。他的小红书账号，看上去和狂热的二次元爱好者别无二致。不少类似“二次元特种兵五一逛上海攻略”、“黄浦魔都秋叶原”的内容，还获得了上千个点赞。

　　在上海乃至整个中国，我相信还有更多人和这位朋友一样，一边在自己的岗位上发光发热，一边为这个行业发挥远超本职工作的能量。之所以这么做，是因为我们相信大家创作出的优秀文化作品，正在借由二次元群体的热爱，为社会贡献出巨大的价值；而且我们同样相信，这样的作品，这样的热爱，值得被更多人看见。

　　前几天，看到有朋友在回顾一位伟人在20年代末对上海的寄语：“你们要抓住20世纪的尾巴，这是上海最后一次机遇，上海一定要抓住这个发展的机遇，你们要有勇气。”

　　过去30年，上海鼓足勇气，抓住了发展的机遇。如今21世纪已经过去了四分之一，面对上海和时代给予的新机遇，游戏公司也是时候鼓足勇气了。